ONDULACIONES (fragmento) por José Miguel Ullán

[Poeta, traductor y ensayista español nacido en Villarino de los Aires, Salamanca, en 1944. Es una de las figuras sobresalientes de la nueva poesía española. Durante su estancia en Francia de 1966 a 1970, siguió los cursos de Pierre Vilar, Roland Barthes y Lucien Goldmann  en la École Pratique des Hautes Études. Ha mantenido una gran actividad dentro del periodismo cultural,  dirigiendo importantes publicaciones y programas en Radio Nacional de España, Televisión Española , Diario 16  y Editorial Ave del Paraíso. Desarrolló una línea original de poesía visual  publicando varios libros en colaboración con pintores y compositores.  Entre sus publicaciones, se cuentan además, «Amor peninsular» en 1965, «Mortaja» y «Antología salvaje» en 1970,  «Maniluvios» en 1972, «Visto y no visto» en 1993, «Razón de nadie», «Ardicia» y «Órganos dispersos» en 1994  y «Testículo de Anticristo» en 1995. Falleció en Mayo de 2009.

(Tomado prestado de A media voz)]

LA CANCIÓN NOCTURNA DEL PEZ por Christian Morgenstern

[ Christian Morgenstern, el poeta inconformista

www.deutscheland.de, 20/03/2014

Casi todo niño en Alemania conoce a Christian Morgenstern, quizás incluso porque su propia escuela lleva el nombre del poeta. Numerosas instituciones públicas honran con su nombre a Morgenstern. El 31 de marzo de 2014 se cumple el 100 aniversario de su muerte. Casi todo niño conoce también el siguiente poema:

“Una comadreja / estaba sentada sobre una teja / en medio de una calleja. / ¿Sabéis por qué? / La atolondrada / me lo dijo / en voz baja / y sé que no tima: / lo hizo solo por la rima.”

“La comadreja estética” refleja mucho de la esencia de Christian Morgenstern: su inteligente gracia y una crítica del lenguaje que se interna en complejas interrelaciones para luego expresarlas a través de una sagaz y ligera poesía. Además de textos humorísticos, el poeta inconformista escribió también textos serios. Él mismo dividió su obra en esas dos categorías.

Facetas controvertidas

Christian Morgenstern nació en Múnich en 1871 y tuvo una “vida relativamente breve y difícil”, como escribe su biógrafo Jochen Schimmang. Trabajó como autor y traductor, pero una enfermedad pulmonar limitó cada vez más sus posibilidades. Murió pocos meses antes del comienzo de la Primera Guerra Mundial en Merano a la edad de 43 años. Morgenstern tuvo también facetas controvertidas. Schimmang relata que fue influido por el filósofo antisemita Paul de Lagarde. También mantuvo una estrecha relación de amistad con Rudolf Steiner, fundador de la antroposofía.

En el 100 aniversario de su muerte, un ciclo de exposiciones en Werder, Brandeburgo, arroja luz sobre las muchas facetas del poeta. Werder y el cercano “Monte del Patíbulo” se transformaron en un lugar de la literatura cuando, con ocasión de una visita, Morgenstern creó con amigos la “Unión de los Hermanos del Patíbulo”, que fue la inspiración para sus “Canciones del patíbulo”. El ciclo de exposiciones de cuatro partes, titulado “Christian Morgenstern inmortal”, reúne cuadros de más de 100 artistas que se inspiraron en el poeta. Con ocasión del aniversario se inaugura en Werder además el “Museo de la Literatura Christian Morgenstern”. ]

ANAFLOR por Kurtz Schwitters

[Kurt Schwitters (20 de junio de 1887 – 8 de enero de 1948) fue un artista alemán, pintor, escultor, poeta y diseñador gráfico, nacido en Hannover. Excluido del movimiento Dadá Berlin, reacciona fundando Dadá Hannover. Este movimiento se fundó sobre el apoliticismo (en las antípodas de las concepciones del grupo Dadá en Berlín, que se caracterizaba por estar comprometido políticamente), lo fantástico y el constructivismo. Sus principales pilares eran la revista Merz y el arte del mismo nombre.

Su actividad artística se fundaba sobre el collage; sobre sus telas se encontraban boletos de ómnibus, pedazos de afiches, periódicos, lana, botones, telas, etc.

El nombre Merz alude a un fragmento de papel donde estaba escrito la palabra alemana Kommerz, de Kommerz Bank.

(Tomado prestado de Wikipedia)]

Oh amada de mis veintisiete sentidos, ¡yo 
te amo! – tú, te, ti, contigo, yo te, tú me. 
–¿Nosotros? 
esto (de paso) no queda bien aquí. 
¿Quién eres tú, mujer innumerable? Tú eres 
–¿eres? –eras, dicen–, deja 
que digan, ni siquiera saben sobre qué pie descansa el campanario. 
Sombrero en los pies, caminas con las manos. 
Volando sobre las manos. 
Hola, redobles blancos recortan tu ropa roja 
¡rojo te amo Anaflor, en rojo te me amo! –tú 
tuyo te a ti, yo te, tú me –¿nosotros? 
Esto (de paso) se avienta a la brasa fría. 
Rojaflor, roja Anaflor, ¿qué murmuran por ahí? 
Adivina: 1) la loca divinaAna tiene un ave. 
                       z) Anaflor es roja. 
                       3) ¿Y el ave? ¿Quién sabe? 
Azul es el color de tus cabellos rubios. 
Rojo es el arrullo de tu ave oliva. 
Tú, criatura simple en un vestido cotidiano, bien amado 
animal verde, ¡yo te amo! –tú te ti contigo, yo 
a ti, tú a mí, –¿nosotros? 
Esto (de paso) va para ese fuego. 
¡Anaflor! Ana, A-n-a, goteo tu 
nombre. Tu nombre en gotas, tierna gordura bovina. 
¿Sabes Ana? ¿Ya lo sabes? 
De atrás para adelante puedes ser leída, y tú 
la más bella de todas, para atrás 
o para adelante 
serás: A-n-a. 
Gordura bovina gotea ternura en mi dorso. 
Anaflor, animal goteante, yo te me amo. 

(Traducción de Iván García)

Portada del poema Anna Blume (Anaflor)

BEBA COCA COLA por Décio Pignatari

[Décio Pignatari (Jundiaí, Brasil, 20 de agosto de 1927 - São Paulo, 2 de diciembre de 2012)1 fue un poeta, ensayista y traductor brasileño.

Desde los años 50 realizó experiencias con el lenguaje poético, incorporando recursos visuales y palabras fragmentadas. Tales aventuras culminaron en lo que se conoció como concretismo, movimento estético que fundó junto con los hermanos Augusto y Haroldo de Campos, con quienes editó las revistas Noigandres e Invenção y publicó Teoria da Poesia Concreta (1965).

Como teórico de la comunicación, tradujo obras de Marshall McLuhan y publicó el ensayo Informação, Linguagem e Comunicação (1968). Su obra poética está reunida en Poesia Pois é Poesia (1977).

Pignatari publicó traducciones al portugués de obras de Dante Alighieri, Goethe y Shakespeare, entre otros, reunidas en Retrato do Amor quando Jovem (1990) y 231 poemas. Publicó también el volumen de cuentos O Rosto da Memória (1988) y Panteros (1992), además de una obra para teatro, Céu de Lona.

Tomado prestado de Wikipedia]

CONSTELLATIONS (fragmento) por Eugen Gomringer

[Eugen Gomringer (Cachuela Esperanza, Bolivia, 20 de enero de 1925) es un poeta boliviano-suizo, considerado como el padre de la corriente denominada poesía concreta.

Gomringer nació el 20 de enero de 1925 en Cachuela Esperanza, Bolivia, hijo de padre suizo y madre boliviana, estudió economía nacional e historia del arte en Berna y Roma entre 1944-1952. Entre 1954 y 1957 trabajó como secretario de Max Bill en la escuela de diseño de Ulm. En 1953 fundó junto con Dieter Roth y Marcel Wyss la revista Spirale (Caracol) y desde 1960 a 1965 inició una serie de libros de poesía concreta denominada: Poesía Concreta Heraus. Desde 1961 a 1967 fue jefe de la Swiss Werkbund. Desde 1967 a 1985 dirigió el Concejo Cultural de Rosenthal AG en la ciudad de Selb. Desde 1977 a 1990 enseñó Teoría de la Estética en la Academia Nacional de Arte en Dusseldorf. Entre 1966-1968 fue miembro del concejo de la Cuarta Documenta llevada a cabo en la ciudad de Kassel en 1968. En 1986 fue profesor interino de poesía en la universidad de Bamberg y en 1988 fue director del Foro Internacional de Diseño en la ciudad de Ulm.

Desde 1971 es miembro de la Academia de las Artes de Berlín. En 2000 fundó el Instituto para la poesía de Arte Constructiva y Concreta (CIEC) en la que ha sido su casa desde hace ya mucho tiempo, ubicada en Rehau, Alta Franconia. Su recopilación privada fue la base sobre la que se fundó el Museo de Arte Concreto, de la ciudad de Ingolstadt.

Gomringer en 1997 fue galardonado con el Premio Cultural de la Ciudad de Rehau. El 21 octubre de 2007, también recibió el Premio una sola vez otorgado Premio Punta Tragara per la Poesía Concreta (Premio por la Poesía Concreta de Punta Tragara). La ceremonia de premiación tuvo lugar en la cumbre del Santis. En 2008 fue galardonado por su servicio con la Orden del Mérito de Baviera.

En junio de 2010 él y su hija Nora fueron invitados para recibir la Silla de la Poesía en la Universidad de Koblenz-Landau.

El 22 de enero de 2011, fue galardonado con el premio Alice Salomon de la Universidad de Berlín, durante este evento.1 su poema Avenidas adornó la fachada de la universidad.

En 1953 Gonringer acuñó el término Poesía concreta, en analogía con el concepto de Arte Concreto. En sus poemas el juega con la materialidad de la escritura y el tipo de letra, le sigue la pintura abstracta de su tiempo (que él denominó constructiva).

Gomringer, en su manifiesto Vom Vers Zur Konstellation (desde el verso a la constelación) empieza a considerar al objeto estético como un objeto funcional.

Karl Riha ha caracterizado a Eugen Gomringer con las palabras: "Él es el padre del modernismo alemán de posguerra y la modernidad e igualmente tanto como por las declaraciones programáticas como también por sus extraordinarios textos poéticos que han conservado hasta el día de hoy su elasticidad. Él es (tanto en sentido técnico e imaginativo del término) un inventor del lenguaje de la literatura, generando un cambio duradero en ella."

Gomringer escribe en alemán, suizo-alemán, español, francés e inglés.

(Tomado prestado de Wikipedia)]

FÓRMULAS por Juan Larrea

[Biografía de Larrea aquí.]

Desde mi ventana veo
a la luz teoremática del farol de enfrente
pasar los problemas
en sus fórmulas.
Son las formas que pasan
en sus jaulas de rectas y curvas
con sus rótulos de frascos de farmacia
en las frentes.
F4 H3 W
R7 C14 J6
Se sumergen
doblando la esquina en la noche
empujadas por un gran viento
que las descoyunta
y en lo obscuro se combinan
nuevas curvas y nuevas rectas.
Pasan las semejanzas
sus esquematismos lineales
erguidos o tronzados.
Yo mismo acabo de pasar.
Me he reconocido en lo esencial
y en mi gran rótulo farmaceútico.
J25 L5 C1919

Carrer de Barcelona por Rafael Barradas

LLUVIA por Felipe Boso

[Felipe Boso (Villarramiel de Campos, 1 de junio de 1924 - Meckenheim, Alemania, 3 de febrero de 1983, es el seudónimo utilizado por el poeta español Felipe Segundo Fernández Alonso

Estudió en el Colegio San José de Valladolid, donde su tío, el historiador y sacerdote jesuita Luis Fernández Martín, era profesor y prefecto de estudios. Después del bachillerato estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Santiago de Compostela, obteniendo la Licenciatura en 1948. Tras un breve paso por la Facultad de Derecho de Salamanca, en 1950 se trasladó a Madrid para matricularse en la Facultad de Ciencias Geológicas. En diciembre de 1952 viajó como becario a Alemania, donde continuó con sus estudios en la Universidad de Bonn. A comienzos de 1955 conoció a Antje Reumann, una estudiante de Derecho con la que se casó ese mismo año, fijando su residencia en Alemania.

Inicialmente se ganó la vida dedicándose al periodismo y la traducción, tanto de escritores españoles al alemán como de escritores alemanes al español. En esta etapa de su vida no pudo dedicarse a escribir, actividad que él denominaba la más pertinaz de sus vocaciones, pero conoció a algunos de los padres alemanes de la poesía concreta: Kurt Schwitters, Eugen Gomringer y Paul Celan.

Una vez hubo alcanzado una posición desahogada publicó su primer libro en 1970, sin abandonar por ello su labor de traductor y difusor de la poesía española. Así, en 1978 editó en la revista Akzente un número monográfico sobre la literatura española del momento y en 1981 una antología de la literatura española publicada a partir de 1960, bajo el título Ein Schiff aus Wasser.

Sufrió un infarto en 1978 del cual se recuperó, pero el 3 de febrero de 1983 sufrió un segundo infarto a consecuencia del cual falleció, a la edad de 58 años.

En 2009 recibió un homenaje en su pueblo natal, Villarramiel. Al acto asistieron varios miembros de su familia y personas de la fundación Lo Pardal de Agramunt (Lérida), donde existe el único museo de la poesía visual de España. Al final, se le puso su nombre a una de las calles del pueblo, en la que se colocó una placa con un poema suyo: Poema idealista.

(Tomado prestado de Wikipedia)]